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Chakto Danse avec Cambodia Living Arts
Le projet Chakto Danse vise à renforcer les compétences en d’écriture chorégraphique, élément-clé du processus
créatif, à la fois auprès de chorégraphes cambodgiens expérimentés, qui pourront former les jeunes talents en retour, et les
nouveaux-venus dans le monde de la danse contemporaine cambodgienne. Deux formations de plusieurs jours, menées par des mentors de
renommée internationale, se sont ainsi tenues au cours du premier trimestre 2025 à Phnom Penh. Les participant·es sont ensuite dans une
phase de production de leur propre projet artistique, avant de le présenter lors d’un événement public qui viendra clôturer le
programme.
Cambodian Living Arts a été choisi pour mener ce projet de juillet 2024 à octobre 2025.
https://www.cambodianlivingarts.org
Les mentors
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Fouad Boussouf
Chorégraphe, danseur et enseignant, Fouad Boussouf a suivi une formation de danseur hip-hop – son style préféré – mais s’inspire de différentes formes de danse, notamment la danse contemporaine. Né au Maroc, Fouad Boussouf s’est installé en France en 1983. Son parcours pluridisciplinaire et son expérience d’interprète se traduisent par une approche résolument moderne de la chorégraphie et de la danse, où le hip-hop rencontre et fusionne avec l’expression contemporaine, les danses traditionnelles nord-africaines et le nouveau cirque. Difficile à classer, son travail fusionne ces influences et aborde des sujets contemporains urgents à travers les performances de ses danseurs.
Emmanuele Phuon
Danseuse et chorégraphe talentueuse, Emmanuele Phuon a commencé la danse à travers l'apprentissage du ballet classique khmer. Diplômée du Conservatoire National de Danse d'Avignon, elle a poursuivi sa formation aux Ballets Jazz de Montréal, puis à New York à l'Alvin Ailey American Dance School. Elle a dansé au sein de compagnies prestigieuses telles que la Elisa Monte Dance Company, le White Oak Dance Project de Baryshnikov, et avec des chorégraphes renommés comme Merce Cunningham, Trisha Brown, ou encore Yvonne Rainer. En tant que transmetteuse des œuvres de cette dernière, elle a enseigné et monté ses pièces dans divers pays. Elle enseigne aujourd'hui dans des universités prestigieuses telles que Yale, Montclair State University, et NYU Tisch.
Les chorégraphes seniors
Cinq chorégraphes et danseurs expérimentés ont pu bénéficer de la première partie de la formation à destination des chorégraphes seniors,
qui s'est tenue du 11 au 16 février 2025 avec Fouad Boussouf. Cette formation avait pour but de perfectionner les
compétences chorégraphiques et rédactionnelles des participants, à améliorer leur capacité à conceptualiser et à articuler des œuvres de
danse innovantes. Les cinq chorégraphes seniors ont ensuite été impliqués dans le processus de sélection des chorégraphes juniors, et
participeront à leur mentorat jusqu'à la fin du programme.
Prince Tesso Sisowath, directeur de l'Ecole de Danse Princesse Boppha Devi
Chumvan Sodhachivy (Belle), danseuse et chorégraphe contemporaine
Yon Davy, artiste contemporaine pour Amrita Performing Arts
Phorn Pheaktra (BBoy Suicide), danseur hip hop et danse contemporaine
Khen Vanthy, danseuse et chorégraphe contemporaine
Les chorégraphes juniors sélectionnés
Dix participants ont été pré-selectionnés suite à un appel à candidatures porté par Cambodian Living Arts pour la deuxième partie de la formation danse, qui s'est tenue du 21 au 23 et du 28 au 30 mars 2025. Cette formation, destinée à des chorégraphes juniors, portait sur les connaissances fondamentales en écriture chorégraphique, encadrée par la chorégraphe Emmanuele Phuon. Suite à cette formation, cinq d'entre eux ont été sélectionnés par un jury international composé d'actrices majeures des arts de la scène en Asie :
- Ratri Hapsari Anindyajati, productrice indépendante indonésienne, directrice du Indonesian Dance Festival (IDF) et co-fondatrice de Rarara!, compagnie de production interdisciplinaire (danse, théâtre, exposititions, etc.) ;
- Sasapin Siriwanij, productrice thaïlandaise d'arts de la scène, commissaire d'exposition et artiste basée à Bangkok, directrice artistique du Bangkok International Performing Arts Meeting (BIPAM) et co-fondatrice du Producers of Thai Performing Arts Network (POTPAN) ;
- Wu Wei We, PDG de la fondation We Art Together, chorégraphe et directrice artistique taïwanaise, notamment de comédies musicales (Miss Taiwan 2024, Nan Piao, The New Yorker ou encore Musical Taru).
Les cinq participants sélectionnés par le jury recevront des subventions afin de leur permettre de développer leur projet.
Ils recevront, tout au long du processus de création, un encadrement et un suivi par les mentors seniors impliqués dans le programme,
en échange de leur engagement à transformer leurs chorégaphie dans le but de la présenter au grand public en octobre 2025.
Dy Puthik | Home?
explore la complexité du traumatisme, de l'amour et du processus de guérison à travers le mouvement et la narration. Cette pièce retrace l'histoire d'un jeune adulte gay qui affronte ses traumatismes refoulés en retournant dans son lieu de réconfort : sa chambre.
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